沸沸扬扬的法国红点奖抄袭事件慢慢安静了下来，任何一个有责任和情怀的艺术家，都不应该在这个事件“曲终人散”时，回家“睡觉”，而应该深深地反思，中国艺术界“以洋为尊”的时代是不是该画上句号了？
事情的缘由是国内一所美术院校的青年教师被人举报，其获得的法国红点至尊奖涉嫌抄袭英国一位著名插画家拉塞尔·科布的作品，网上的举证齐全，可以说举证材料环环相扣，使有常识的人一看，就会相信举证材料的真实。还好，青年教师所在学校当天晚上开会，暂停了该青年教师因红点奖而破格提为副教授的资格，并当即成立了专项调查小组，使网上舆情得到了有效控制。不出所料，两三天之内，拉塞尔·科布先生发表了声明，表示了对这种抄袭行为的愤慨，并称保留用法律武器维护自己合法权益的权利。法国红点奖组织方也发表了紧急声明，取消了该获奖者的获奖证书，并撤销其与红点奖有关的一切展示、推示资格。院方也根据调查结果，依法依规按照相关程序，取消了该青年教师的副教授资格，解聘了与该教师的人事代理劳动关系。到此，事件似乎已经水落石出，慢慢地复归于平静。
如果就此打住，对中国艺术界，除了伤害，似乎我们没有得到什么。我在想，这样一个大的教训，我们应该从中思考些什么？
于是，便上网仔细查询，不查不知道，一查吓一跳：
关于红点奖的溢美之词，不再赘述，用数据说话。
2018年4月12日，法国红点设计奖官方声明中讲：在6300件申请作品里，一共有各种红点奖奖励共1788件。
我们可以计算一下，每件申请作品，获奖概率高达28.54%，就是说，每投稿四件作品，就有一件获得红点奖。
同时，从申报到获奖到领奖及推广，几乎所有的环节，都和一个字有关—“钱”。有作品的提交费、展示费、评审费、得奖者服务费等等，赤裸裸的商业行为。
粗略算了一下，如果一件作品从提交到获奖走完全过程，大概要交20000多元人民币。
公正地说，这都是明码标价，周瑜打黄盖—一个愿打一个愿挨的事。我们没必要也不应该去说三道四，用一颗平常心对待就好。但事情往往没这么简单，红点奖里的最高奖项，确实有很多超级棒的设计产品，但在近两千件的获奖作品中，高达28%的获奖率，难免使人对其“含金量”产生怀疑。可是，很多红点奖获得者，靠着“德国红点奖”的光环，得到了几万、几十万的奖励或补贴，获得了职务、职称上的种种好处，大有“外国的鸡毛在中国成了令箭”之势。究其原因，还是我们有些单位、有些部门存在着“以洋为美”“唯洋是从”的奇怪心理，包括淘宝上，时不时地有一些商品介绍，带着“红点奖”的光环进行促销。从这样一个角度看问题，就不能简单地说一个“周瑜打黄盖”的问题，而是文化自信、艺术自信的大问题了。
不可忽视的是，在艺术界，外国的月亮比中国圆的现象比比皆是，这是典型的“文化自卑”的表现。那些所谓在巴黎卢浮宫举办过画展、奥地利维也纳金色大厅举办过演唱会、意大利威尼斯“某某双年展”上展出过作品的所谓大师级艺术家，在国内大肆宣传，唯恐天下不知，其实只是一些用钱就可搞定的商业行为。这些以外国的名头唬中国自己人的招式，应该在大庭广众之下曝一下光了。
我查了一下全国美展的获奖比例，第十二届全国美展，全国总投稿15万件，共13个分展区，从分展区又层层选送，共576件作品入选全国美展，其中设金奖7项、银奖18项、铜奖49项、优秀奖86项。如果按投稿量与获奖作品量的比例来看，其含金量应远远超过红点奖。
所幸的是，当事人所在的院校已经把这次事件的教训，当成了一个活生生的教材，使他们更加强烈地认识到，在新的时代，坚持文化自信和艺术自信的重要意义，对在国外获得的各种奖项不能盲目地加以褒奖。此文的目的也不在贬低任何一个外国的奖项，只是想唤醒艺术界的同行，在新的时代，我们如何增强文化自觉和艺术自觉，扎扎实实地深入到人民中去，深入到生活中去，创作出、设计出符合这个时代要求的新时代的艺术，而不是以获外国奖项为招牌，去换取不该得到的各种利益!
责任编辑：刘光
微信公众号“抄袭的艺术”列出的某副教授作品与疑似被抄袭作品的对比图。